Kurser och seminarier
The Power of Art
On 6 October, the Artists’ Association of Sweden, in collaboration with the Danish Visual Artists’ Association and the International Association of Art, invites you to the symposium: The Power of Art – Artistic Freedom, Fair Conditions and Democratic Resilience in Europe at Konstmuseet i Kungsparken, Malmö.
Vem kan delta?
Seminariet är öppet för alla intresserade. / Open for all interested parties.
Var
Sker på fysisk plats
När
6 oktober 2026
Kl: 13:00-17:00
Avtal för konstnärer – från offert till bindande avtal
När uppstår egentligen ett avtal – och vad händer om förutsättningarna förändras längs vägen? I den här kursen går vi igenom avtalsprocessen från den första kontakten med en uppdragsgivare till ett färdigt avtal och ett genomfört uppdrag.
Medverkande: Katarina Renman Claesson, Siri Jaffe
Vem kan delta?
Kursen är öppen för alla bild- och formkonstnärer.
Var
Streamas på internet
När
22 oktober 2026
Kl: 09:30-12:00
Föreningskunskap
Nu erbjuder vi en ny kurs för alla er som bedriver eller ska starta någon verksamhet i föreningsform eller för er som sitter i en styrelse och undrar vad som gäller för ansvar, stadgar och årsstämma. Vi får återkommande frågor inom detta område, och denna kurs syftar till att reda ut många av dem och skapa trygghet för er i era uppdrag. Under ett par timmar får ni en översikt av Peter Hellman, advokat, som kommer att prata under rubrikerna: 1. Ideell eller ekonomisk förening? 2. Stadgar, årsmö
Vem kan delta?
Kursen är öppen för alla bild- och formkonstnärer.
Var
Tar plats på Zoom
När
12 november 2026
Kl: 10:00-12:00
Skydda ditt värde! Sekretess, mönsterskydd, varumärke i praktiken
Vad i din konstnärliga eller kreativa verksamhet går egentligen att skydda – och hur gör du?
Medverkande: Katarina Renman Claesson
Vem kan delta?
Kursen är öppen för alla bild- och formkonstnärer.
Var
Streamas på internet
När
19 november 2026
Kl: 09:30-12:00
Inspelade kurser och seminarier
Måste konstnärskapet gå i pension?
Vad händer när ett konstnärskap når pensionsålder – i en praktik som ofta saknar tydliga gränser mellan arbete och liv? Detta seminarium tar sin utgångspunkt i just denna övergång och undersöker vad pension egentligen innebär för konstnärer, ekonomiskt, socialt och konstnärligt. En inspelning av seminariet publiceras den 5 juni.
Att förvalta och föra vidare ett konstnärligt arv
Hur planerar man för sitt konstnärliga eftermäle – och hur tar man hand om någon annans? Den här kursen vänder sig både till konstnärer som vill förbereda sin konstnärliga kvarlåtenskap, och till efterlevande eller arvingar som får ansvar för att förvalta ett konstnärskap när upphovspersonen inte längre är i livet.
Craft Days 2026: Liten verksamhet, stora samarbeten
Skapa nya möjligheter för ditt konsthantverk. I detta frukostseminarium visar Konstnärernas Riksorganisation hur samarbeten initieras, byggs och genomförs – från restaurangvärlden till andra fält.
MU-kurs för arrangörer
Kursen ges av Konstnärernas Riksorganisation i samarbete med Sveriges Konstkonsulenter och fokuserar på det så kallade MU-avtalet ur ett arrangörsperspektiv.
Lansering av Konstbranschen i siffror 2025
Konstbranschen i siffror är en rapport om den svenska konstbranschen som ges ut av Konstnärernas Riksorganisation vartannat år. På Folk och Kultur 2026 lanserade vi den femte utgåvan.
Decembermingel med Konstnärernas Riksorganisation och release av tidningen Konstnären
Den 13 december hölls luciamingel och seminarium på konsthallen i Luleå i samband med releasen av årets sista nummer av Konstnären. Samtalet tog avstamp i reportaget om Uleåborg och de finska modellerna för konstnärsdriven försäljning, uthyrning och anställning – och väckte ett engagerat och nyfiket samtal om hur konstnärers villkor kan stärkas i praktiken.
Nedsänkt eller upplyft?
Immersiv konst tar oss bortom objektet och in i upplevelsen. Här blir publiken deltagare, rummet ett instrument och perceptionen själva materialet. Men vad innebär det för konstnären – konstnärligt, tekniskt, organisatoriskt och etiskt?
Skapande skola med Konstdepartementet
Stina Bülow, verksamhetskoordinator på Konstdepartementet/Konstnärscentrum, guidar dig genom bidragets möjligheter, förutsättningar för lyckade samarbeten och hur du på bästa sätt kan presentera dina idéer för skolor.
Vem ska ärva min konst?
Frågorna är många kring vad och hur man ska göra med sin konst innan man går bort. Förbundsjurist Katarina Renman Claesson berättar om bakgrunden till och innehållet i vår nya handledning ”Att förbereda sitt konstnärliga eftermäle”. Advokat Helena Hytting förklarar närmare vad som händer då någon går bort och vad som är viktigt att tänka på exempelvis avseende ett testamente.
Skapande skola 1 – med Ylva Frick/Trådverket
Ylva Frick från konstnärsduon Trådverket, som består av Ylva och Elisabet Frick, har lång erfarenhet av Skapande skola-projekt, där de utforskar sociala frågor genom skulptur, video och performance. Ylva delar med sig av konkreta exempel, erfarenheter och råd kring hur konst kan skapa mening i klassrummet.
Skyddat ursprung – geografiska beteckningar för konsthantverk
Från och med december 2025 får konsthantverkare möjlighet att ansöka om geografiska beteckningar (GI) – ett juridiskt skydd som länge har använts för mat och vin, och som nu öppnar nya möjligheter för hantverkare att stärka sina produkter, lokala identiteter och kulturarv. Här kan du ta del av inspelningen av seminariet "Skyddat ursprung – geografiska beteckningar för konsthantverk" som genomfördes den 3 oktober som del av Stockholm Craft Week.
Hyresjuridik för konstnärer med ateljé
Under en eftermiddag går hyresadvokat Kim Lindgren igenom juridiska frågor kring vad som gäller om hyresvärden på olika sätt brister i förvaltningen av fastigheten och ateljélokalen.
Från kollektivverkstad till monument – en eftermiddag om offentlig konst och dess betydelse
Den 2 maj 2025 bjöd Konstnärernas Riksorganisation in till ett seminarium på Folkteatern i Göteborg under rubriken Från kollektivverkstad till monument. Under eftermiddagen samlades konstnärer, forskare och kulturpolitiker för att tala om offentlig konst, konstnärlig produktion, platsens betydelse och frågan om vem som egentligen har makten över konsten i det offentliga rummet.
Weaving a Sustainable Future: Textile Art and Crafts for Planetary Health
Seminariet ”Weaving a Sustainable Future: Textile Art and Crafts for Planetary Health” hölls i samarbete med Statens Konstråd den 4 oktober 2024. Carole Collet, professor i Design for Sustainable Futures vid Central Saint Martins samt konstnärerna Paola Torres Núñez del Prado och Leif Holmstrands presentationer berörde på olika sätt konstnärliga praktiker i förhållande till klimatet och människans påverkan.
Konst på export – om att sälja och visa konst utomlands
Ett fullspäckat seminarium med matnyttiga presentationer och ett packmästar-performance kan nu ses på Vimeo. Seminariet gästades av Isobel Dennis, chef för konsthantverksmässan Collect Fair, en av världens mest inflytelserika mässor med fokus på samtida konsthantverk och design. Geska Helena Brecevic från Konstnärernas Riksorganisation presenterade handboken "Konst på Export", en steg-för-steg-guide med praktiska råd om hur man packar, transporterar och förtullar konst vid export. Hon delade äv
Stockholm Craft Week - Knut Astrup Bull
Knut Astrup Bull är curator vid nyligen öppnade Nasjonalmuseet i Oslo och var en av föredragshållarna när Konstnärernas Riksorganisation bjöd in till ett samtal om konsthantverkets plats i staden på Nationalmuseum den 7 oktober 2022. Nu kan du ta del av inspelningen av hans presentation om Nasjonalmuseets satsningar på konsthantverk.
Konstnärer, kollektiv och självorganisation
Vilken plats har det kollektiva för ett framtida, långsiktigt hållbart konstliv? Följ med på ett samtal om kollektiva konstnärsorganisationer ute i landet och ta del av deras tankar kring framtiden.
James Taylor-Foster: What will exhibitions look like in 20 years?
I den andra i en serie filmade intervjuer berättar James Taylor-Foster, Intendent för samtida arkitektur och design vid ArkDes (Sveriges nationella centrum för arkitektur och design), och tidigare europeisk chefredaktör på ArchDaily, om hur han tror utställningar kommer att ta form i framtiden.
Pontus Raud – om konstnärsdrivna konstmässor och mycket, mycket annat
I tredje och sista intervjun i projektet Konststartskommissionen berättar Pontus Raud om hur man kan längta efter mötet över kaffe och giffel i lunchrestaurangen, frågar sig varför konstkritiker saknar just museer och mycket annat.
Alida Ivanov: Hur ser framtidens utställningar ut?
Som del två av Konststartskommissionen har Konstnärernas Riksorganisation bjudit in curatorer, konsthallschefer, gallerister och konstnärer, för att föreställa sig de förändringar och trender som kommer att påverka konstvärlden under de kommande två decennierna. Först ut i en serie filmade intervjuer är Alida Ivanov, konstnärlig ledare SKF/Konstnärshuset, curator på Art Platform och co-director NSFW/Svilova.